Ejercicios para no perderse

Performance que aborda el tema de la identidad, la igualdad de género, la diversidad funcional y la relación de hermanas. Se lleva a cabo por primera vez en la Feria de Arte contemporáneo Marte, Valencia, 2019. Se ha seguido desarrollando el proyecto ampliando el proceso creativo, en otros espacios como el Congreso Internacional de artes y diversidad, Murcia, 2022, y en centros culturales de Madrid, 2023.

Propuesta entre el performance art, el teatro y la danza contemporánea:
“Cuando se cogen fuerzas. Ejercicios para no perderse”
Descripción del proyecto
Se plantea una reflexión sobre los vínculos entre dos hermanas (una de ellas con síndrome de Down) en la construcción de la identidad y la vulnerabilidad en este mostrarse al natural. Se pretende pensar sobre el aspecto del cuerpo normativo y la diversidad. El tema de la delgadez como canon de belleza que desemboca en trastornos alimenticios y el ejercicio físico que se puede ver como una disciplina de homogeneización corporal. Haremos ejercicio levantando kilos de azúcar como si se tratara de pesas. Después, cada una abrirá alguno de los paquetes de azúcar y lo verterá en un escanciador de vino, del que se pasará a otro vacío y luego se volverá a verter en el primero, repitiendo la acción en varias ocasiones y en distintas posiciones, de pie, sentada y en cuclillas, en distintos lugares de la sala. Nos teñiremos de azul las lenguas con una especie de piruleta, mostrando la lengua y deslizando el caramelo en movimientos repetitivos posicionándonos en distintos extremos de la sala. Cogeremos lupas y las colocaremos sobre cada lengua mirando hacia los espectadores, aproximándonos a ellos y moviéndonos alrededor de la sala. Luego tomaremos dos cuerdas y comenzaremos a hacer nudos para confeccionar una especie de red que nos cubrirá, excepto las cabezas.
Por último, nuestra madre, sentada entre el público, nos dará una especie de pan redondo pequeño con el número “1” en relieve, sujetado con una cinta que mostrará a las personas presentes y nos colgará (algo similar a una medalla) y procederemos a comerlo.

Concepto
La acción está inspirada en la realidad no normativa de mi hermana, una persona con síndrome de Down, que forma parte de un colectivo que no cuenta con visibilidad suficiente en la sociedad actual. El interés por la construcción de la identidad subyace en el fondo de la propuesta. Ella es deportista vocacional, esto contribuye a conformar su personalidad, de ahí que se tome el ejercicio como un referente en la configuración de la performance para poner de relieve el cuerpo. Asimismo, subrayamos cualidades físicas asociadas a su diversidad que se muestran al detalle al público y con toda normalidad. Se hace uso de la misma máscara lo que parece igualarnos a las dos performers en una especie de identidad compartida, tenemos en cuenta que el término persona proviene del latín persōna, y éste probablemente del etrusco phersu, ‘máscara del actor’ (el cual —según el diccionario de la lengua española— procede del griego πρóσωπον [prósôpon]). Además se trata de un tipo de mascarilla de belleza que usan las mujeres, en una retórica de lo que se considera femenino. la metáfora comestible. El humor absurdo está presente y articula la propuesta en general .